日本作为世界漫画大国，其动画发展模式具有鲜明的民族性。比如桂，就像漫画中近乎栩栩如生的亚洲美女，各种鲜明文化的影子，让很多国家的动画远远落后。动画在日本堪称第一产业，其发展可分为萌芽 (1917-1945)、探索(1946-1973)、成熟(1974-1989) 和细化 (1990- 至今) 四个阶段。
日本漫画和日本漫画。在这些作品中，日本漫画享有绝对的世界第一。日本漫画以其艺术性、人物性、情节性和人物气质的创新性、趣味性和魅力而享誉世界，产生了很多日本动画经典，如《多啦 A 梦》、《七龙珠》、《数码宝贝》等，在世界范围内拥有广泛的受众，但很多美国动画却无法用金钱拍成电影。
日本动画的萌芽(1917-1945)
爱日本动漫的你们，知道第一部日本动漫是什么时候诞生的吗？早在 1917 年，日本第一部动画《芋川掠三玄关，一卷》就由北山青台河山下敖夫录制，被公认为日本第一部动画。1937 年，北山青台河山下敖夫录制的《芋川掠三玄关，一卷》是日本制作的第一部动画。第二次世界大战期间，懒尾巴石光拍摄了“桃太郎”系列漫画，宣传侵略，吹嘘日本军国主义。
日本动画探索时期(1946-1973)
当时日本战败投降后，反战漫画越来越受欢迎，影响也更大。代表人物是日本动画大师大藤信郎，他在 1952 年制作了彩色版的《鲸》，这是第一部获得国际大奖的动画片。此后，大藤信郎在日本名声大噪，以他名字命名的《大藤奖》成为日本最受欢迎的动画奖。
日本动画成熟期(1974-1989)
20 世纪 70 年代初，日本动画中出现了大量的科幻机械漫画，涌现出了许多优秀的日本动画人物，如松本零一、丰田友树、和歌山正义、美树本晴彦等。在这些电影中，Tomino Yosiyuki 是 GUNDAM 系列的创始人之一，曾执导过《机动战士 GUNDAM》(1979)等 SF 漫画。
动漫被改造成了青春的代表人物，三三三五四鲁邦三世。鲁邦三世在走向青年的成功道路上取得了巨大的成就。TV2 系列将日本观众与日本动画相结合，开创了日本动画时代。他的作品拥有惊人的 13.5 亿粉丝。同一时期，宫崎骏其人摆脱了 SF 动画风格的局限，以剧场动画为突破口，走出了一种唯美、自然、清新的“宫崎骏其人风格”，传达了天地人神的和谐。影片中的想法触动了人心，激励人们敬畏上帝，思考人生。宫崎骏其人的代表作有《风之谷》、《千与千寻》、《龙猫》、《天空之城》、《听我的耳朵》等。
日本动画制作周期(1990 年至今)
上世纪 90 年代，日本动画产业进一步完善，日本动画的类型、形式、内容、主题和从业人员都有了明显的细化。随着动画风格的转变，日本动画进入了精细化阶段。以“机器人”和“美少女”为交汇点，日本动画走出了一条独具民族特色的动画之路。此时此刻，日本动漫中有很多经典作品，比如《千禧女优》、《美少女战士》、《天才宝贝》。
日本动画的社会地位变迁。
第二次世界大战后的半个多世纪，日本漫画的社会地位和人们对漫画的认识在不断变化。它将现代日本漫画的发展分为六个阶段。
(二战后的第一个十年):“玩具时代”，漫画只是儿童娱乐活动的道具。
第二步：《干净的时代》，漫画是低俗浅薄的读物。
第三阶段：“点心时代”，家长和老师勉强允许孩子看一些动画片，不影响学习。
第四步：“主食时代”，1963 年，电视动画《铁臂阿童木》在电视上连续播出，很多家庭带着大人小孩一起看，得到了社会的肯定。
第五名(1970-80 年代中期):《空气时代》，漫画已经成为青少年生活中不可或缺的一部分。
第六期(80 年代中期以后):《符号时代》，漫画成为青年传播的符号。
