这是数字植物插画作品中常见的一种画面元素。无论是室内还是室外，在城市还是乡村，花草树木总是频繁地出现在插画家的插画中。因此，植物绘画也是数码插画学习必须掌握的内容之一。这个案例描绘了山坡上茂密森林的景色。由于植被覆盖丰富，不强调具体的物种，而是用概括的方法完成工作。这种情况下工具的使用并不复杂。从层来说，密林中的每一排树如果设置成一组，必须隔几层。整个画面密度和密度对比强烈，色调以绿色为主。
(1)创建新画布
打开 Photoshop，执行菜单栏文件 > 文件；新建(快捷键 Ctrl+N)> 文档类型：自定义，创建一个新的画布，宽度为 297 毫米，高度为 210 毫米，分辨率为 300 像素 / 英寸，颜色模式为 RGB。
您也可以创建一个新的常规“A4”画布，然后旋转画布(菜单栏：image & gt 图像旋转 > 顺时针 90)。
(2)工具测试
在这种情况下，一般笔刷组中的“硬边圆压”笔刷用于绘制背景色，特效笔刷组中的“凯尔的 Splash Brush-Splash Bot Tilt”笔刷用于绘制和造型，“添加噪点”滤镜 (Filter > 1；噪音。添加噪点) 用于给图片添加噪点效果。
案例创建结束时，渐变工具用于填充渐变背景。这个工具也经常用于数字插图创作。“渐变工具”和“油漆桶工具”最大的区别在于前者可以设置多种渐变颜色，通过线性拖动直观方便地绘制渐变效果。方法：选择“渐变工具”，点击工具设置栏打开“渐变编辑器”，选择预设模式，然后分别设置颜色，最后在画布上拖拽实现渐变效果。
(3)本地案例
因为这个案例有很多层，但是总体来说画图的方法是一样的，所以先画其中一棵树进行演示，希望大家能够举一反三，掌握画图的方法。
首先，创建一个新的图层，用硬边圆形压力来绘制描边树的背景色，然后执行菜单栏 Filter & gt 噪音。添加噪点为背景色添加噪点效果，然后创建一个新的造型层并使用 Kyle 的 splash 笔刷 -splash Bot tilt 进行喷射造型(使用创建剪裁蒙版的功能)，最后创建一个新的躯干层进行描绘。
(4)作文起草
在图层面板上，分别创建新的“近山 - 地面颜色”(R: 6，G: 44，B: 40)、“远山 - 地面颜色”(R: 13，G: 91，B: 63)和“天空”(R: 110，G: 173，B: 138)。
(5)分层着色
在这个阶段，我们需要在画画之前理清思路：如何将长满树木的山坡分层是一个非常有趣的问题，答案肯定因人而异。作为教学案例，为了便于学习和理解，每一排树都根据上下文作为一层，这样整个案例就需要分成十几层。整个画面的颜色以灰绿色为主，亮度变化不大。
把每一个横排作为一个组，从前到后新建一些图层，把背景色分层铺设。
仔细绘制后，完成森林背景的铺设。目前共有 16 个树层，其中第 6 层和第 7 层为中间层，形状放大作为视觉中心和主要对象。
(6)基础成型
基本成型阶段的主要内容可以概括为：为每个要成型的基层创建新层。
(7)深度描述
使用与上一步相同的思路，分层描绘主干。为了减少不必要的图层，将下一层的主干放置在要描绘的图层中。
(8)完美的细节
为了改进作品，这一步在图片中加入了路径的黑暗部分，并在图片左上角的天空中加入了一个“云”层。
(9)工程竣工
到目前为止，作品的创作已经完成。为了充分利用数字插画的优势，尝试新的画面效果，我们可以创建一个新的“天空”层，并使用线性填充功能来填充一个蓝绿色的渐变天空。
